miércoles, 20 de agosto de 2014
Five Nights At Freddy´s
Muchos no lo sabéis pero soy el tipo mas miedoso del mundo mundial. Mis primeros miedos eran muy sencillos, la oscuridad, el no poder ver absolutamente nada en mitad de la noche, me asustaba de forma casi obsesiva. Así que me invente un método por el cual escapaba de las sombras que acechaban.. Dando saltos de rodillas agarrado a los extremos de la cama, balanceándome una y otra vez sin parar. Es una especie de mantra que me ha perseguido durante buena parte de mi infancia.
Los golpes de la ventana. Dios, no soportaba esos putos golpes. Pensaba que era alguien con la habilidad del trepamuros, un ladrón, que esa noche había llamado a mi balcón para poder entrar. Luego cuando me enganche a la pantalla del ordenador tenia un miedo terrible a que algun personaje saliera de la pantalla, me agarrase de la mano y contra mi voluntad me llevase a su mundo virtual. Sin necesidad de Oculus Rift. Luego llegaron los muñecos.
domingo, 17 de agosto de 2014
Uzumaki (Junji Ito)
Siento un enorme cosquilleo por todo el cuerpo y una enorme tensión al terminar el ultimo tomo de Uzumaki. Todo mi mundo da vueltas y vueltas y vueltas. En cualquier momento siento que voy a caer con tanto mareo. Puede que mañana cuando me despierte y vuelva a la eterna rutina me olvide de esas espirales. ¡¡Malditas seáis!!.
Junji Ito es uno de los maestros del manga de terror japones y por fin he tenido la oportunidad de revisar una de sus obras magnas, la primera que se publico en España por Planeta Deagostini. No es un mal momento ya que gracias a la editorial ECC Ito vuelve con mas fuerza que nunca (podéis encontrar en vuestras librerias Gyo y Black Paradox, del mismo autor).
Junji Ito es uno de los maestros del manga de terror japones y por fin he tenido la oportunidad de revisar una de sus obras magnas, la primera que se publico en España por Planeta Deagostini. No es un mal momento ya que gracias a la editorial ECC Ito vuelve con mas fuerza que nunca (podéis encontrar en vuestras librerias Gyo y Black Paradox, del mismo autor).
sábado, 16 de agosto de 2014
Hablemos Sobre (3): Quamtum Break
La decepción mas absoluta y pura me invade cuando observo el gameplay del nuevo proyecto de Remedy. Los padres de Max Payne y Alan Wake, nos prometen una verdadera experiencia Next Gen, verdaderamente revolucionaria. Lo cierto es que estoy cansado de que todo el mundo grite como unas fangirls al ver lo bonito que queda todo con esos fantásticos gráficos de película. Un juego no me llega al alma, ni me produce el peligrosisimo "hype" (que actualmente domina el mundo de los videojuegos y que algun dia nos matara a todos) que hace que cometa estupideces como precomprar juegos...
Prometen la fusión perfecta entre sus dos grandes proyectos. La acción frenética y perfectamente ejecutada de Max Payne, con la narrativa "televisiva" de Alan Wake. La jugabilidad vuelve a mostrar lo de siempre, ir del punto A al punto B, para aniquilar a X enemigos. Una formula muy repetida en los tiempos que corren. También tenemos coberturas y una IA que nos obliga a movernos. ¿La única novedad? el hecho de poder manipular el tiempo, el poder ralentizar (si, recuerda mucho a la gran mecánica del Max Payne). Seria impresionante, sino fuera por que ya lo he visto cien mil veces (el ultimo ejemplo es el Vanquish ) si en eso va a consistir todo, si va a ser aniquilar a todo Dios en ambientes impresionantes... apaga y vamonos.
Pero llega un momento en el que el protagonista no le hace caso a las manecillas del reloj, todo, absolutamente todo se para (como en aquel capitulo de The Twilight Zone) y podemos caminar por lugares donde esta teniendo lugar una batalla enorme. Mola, por que podemos ver TODO tipo de detalles pero tampoco llega a sorprender.
Finalmente, mientras caminamos por el mas absoluto silencio como Pedro por su casa. Aparecen dos enemigos tochos que tienen muchos poderes y que curiosamente son inmunes a las habilidades de nuestro protagonista. Aqui acaba la demo, de la narrativa no se a hablado absolutamente nada.
En fin, Remedy dijo que la demo que iban a mostrar en la Gamescon nos iba a dejar con la boca abierta y hemos abierto la boca, si, pero para emitir un bostezo.
martes, 29 de julio de 2014
Dead Dead Demons Dedededestruction (Inio Asano)
Hablar de Inio Asano es hablar sobre uno de los autores manga que mas me han impresionado actualmente. Sus historias tienen algún que otro toque surrealista y su dibujo es tan detallado que hasta te deja hipnotizado. Esta semana he tenido el placer de leer el primer volumen de La chica a la orilla del mar (Gracias Dios por la existencia de Milky Way) y también he podido disfrutar de su nueva obra cuyo titulo tenéis arriba (me da pereza máxima escribirlo).
Han salido de momento dos capítulos. Nos encontramos ante otro ambiente costumbrista y tenemos dos protagonistas que hacen su día a día normal. Se entretienen con las consolas, pasean con sus amigas, se pasan horas y horas conectadas a la red de redes. Sin embargo hay un detalle que mola mucho. Todo Japón esta siendo observada desde arriba por una nave alienigena enorme, aparentemente inofensiva. Ningún gobierno sabe como reaccionar, las previsiones para el futuro no son muy positivas. Todos están intranquilos.
Menos nuestras dos protagonistas, que viven su día a día con total normalidad. La nave sigue estando presente, pero aparte de hacer algún comentario cospiranoico no le prestan mayor atención.
Una de las protas por cierto es adicta a una serie manga que es una parodia genial del gato cósmico Doraemon (todo un icono cultural de Japón) y las primeras paginas se puede observar una historia (o comic dentro del comic) que copia el estilo de dicha serie.
Si eres fan de este autor échale un ojo sino también. No sabes la envidia que te tengo si eres de los últimos.
domingo, 27 de julio de 2014
Hablemos de (2): Las series random de Cartoon Network
Seamos sinceros. La televisión ha cambiado demasiado. La televisión ya no es un vertedero lleno de programas de contenido basura, lleno de cotilleo típico de vecinas del quinto que tratan sobre personas que a nosotros nos importa un pimiento. En la pequeña caja se pueden encontrar series de bastante calidad, de tanta calidad que incluso supera a su hermana mayor. Obras como Black Mirror, Dates, Breaking Bad, Mad Men demuestran que la caja ya no es para nada tonta y que en ella se pueden encontrar quimeras de verdadero oro audiovisual.
Sin embargo hay un aspecto dentro de la television que me ha sorprendido para bien y ese es el campo de la animacion. El enemigo numero uno de mi padre cuando mi hermana y yo eramos unos chiquillos de tierna edad no era la PSOne o la Nintendo64. Era la televisión por cable y el Digital +. Fue gracias al canal Cartoon Network donde descubrí series como El Laboratorio de Dexter, Los Autos Locos o Ed Ed y Eddy. Desperdicie varias horas y días de mi infancia viendo ese canal (incluso me pasaba noches sin dormir). Harto de este comportamiento, mi padre acabo destrozando la antena parabólica y yo volví a estudiar y hacer mis tareas... hasta que llego la PS2.
Todas esas series derrochaban creatividad por los cuatro costados, te lo pasabas tan bien con todos los personajes que incluso te daba igual ver un capitulo repetido. No solo era Cartoon Network, gracias a la desaparecida Jetix (antigua Fox Kids), disfrute de mi primer contacto con el anime (concretamente con One Piece, donde llore como una magdalena por culpa de la saga sobre la infancia de Nami y Zorro).
Los años han ido pasando y mi amor por los dibujos animados no fue decayendo. Muchos debemos agradecer a Canal Sur 2 por traernos animes como Bobobo, Kochikame o Shin Chan. Me volví adicto a las desventuras de una esponja amarilla, que aunque fueran bastante infantiles las coñas estaban tan bien pulidas que siempre me sacaban un par de risas. Odie con toda mi alma a esa niña mejicana y su mono, ese chaval que se convertía en una serie de Hulks gracias a un puñetero reloj espacial. Poco a poco fui pensando que los chavales de hoy en día estaban completamente perdidos. Se convertirían en marionetas que seguían las instrucciones de esa maldita niña mejicana.
Y entonces aparecio Hora de Aventuras.
Hora de aventuras se puede definir como un canto a la imaginación. Un universo donde todo es extraño y misterioso pero a la vez familiar y fascinante. Los millones de misterios que se van planteando a lo largo de la serie y la fascinante segunda lectura que se puede sacar de dicho universo hacen que aplauda con todas mis fuerzas y grite ¡¡¡Matemático!!! por todos lados.
Si, efectivamente la serie se esta desgastando. Pero aun saben como mantener mi curiosidad (no como ese cadáver de serie llamada"Los Simpsons") no solo por el hecho de que los guiones sigan planteando cuestiones interesantes sino por que también saben experimentar con la animación (el episodio de "A Glicht is a Glicht" de David O´Really) o incluso también saben jugar con la narración (el episodio Thank You o Five Tales, la genial antítesis de Fionna y Cake).
Y luego apareció El Asombroso Mundo De Gumball
La serie de Bocquelet es fantástica. Es cierto que los primeros episodios presentaban el típico esquema de la coña por la coña, una serie de gags sin mucho sentido. Pero lo que impresiona de los Watterson es el gran popurri de técnicas de animación y el extremo cuidado por el detalle a la hora de generar la ambientación.
Pero poco a poco ha ido evolucionando y aunque siguen exactamente con la misma formula del gag por el gag . La serie es capaz de reírse de los tópicos de la televisión, de hacer mil y un chistes sobre la generación conectada a la red y crear uno de los mejores thillers de los últimos años con el episodio "The Remote". En definitiva, siguen el mismo estilo que Padre de Familia o Robot Chicken y gracias a nuestro señor el unicornio rosa no se ha quemado, ni desgastado... de momento.
Y luego aparecio Historias Corrientes
El planteamiento de Historias Corrientes es bastante molón. Tenemos un ambiente totalmente costumbrista (una ciudad y un parque) donde la gente juega a videojuegos, va a karaokes, toma cafés, todo bastante normal. Pero también tenemos animales parlantes, maquinas de chuches parlantes, fantasmas.... el surrealismo mas puro y absurdo.
La serie sigue el día a día de Mordecay y Rigby. Dos colegas cuya principal afición es jugar a una especie de Super Nintentdo y hacer el vago. Ellos trabajan en un parque y normalmente se encargan de las tareas mas sencillas pero siempre movidos por la curiosidad acaban destapando seres o universos completamente extravagantes. No he congeniado apenas con ningún personaje (salvo por Skips, que se merece una serie propia) y no tengo ningún episodio que me haya gustado especialmente pero lo importante es que da signos de creatividad constantes y juega con sus propias normas, sin plagiar a nadie.
Esta claro lo que les mola a los chavales adictos a los dibujos de hoy en día. Lo random, mundos llenos de imaginación capaces de potenciar la del espectador mas joven y eso es algo que me encanta. Ademas, todos los animadores de todas estas series sienten un amor increíble por los videojuegos retro, se nota mucho la influencia de The Legend Of Zelda en Hora de Aventuras, las coñas a Street Fighter en Gumball o la presencia de las recreativas en Historias Corrientes. Quizás este es el comienzo de una nueva etapa en las series animadas (alejadas ya de Tom y Jerry).
Hasta que aparecio Johnny Test
ODIO a Johnny Test.
sábado, 19 de julio de 2014
Inuyashiki (Hiroya Oku)
Gantz fue uno de los primeros mangas que leí cuando me pico la curiosidad por dicho mundillo, fue la primera colección que inicie seriamente y a sido la primera colección que he abandonado completamente. No por que no me gustase su universo, ni sus personajes, ni su violencia y fanservice extremo. Soy un chaval de pueblo fanático de los tebeos y no hay nada peor para un fanático de los tebeos que ser un chaval de pueblo. No tienes ninguna tienda a mano para pillarte las ultimas novedades en comic americano, manga o europeo, por eso mis viajes a las (ya casi extintas) tiendas de comics de Granada son muy escasas, por lo tanto leo muy poco comic últimamente por que apenas actualizo mi librería. Gantz es una serie fantástica pero apenas se lee en nada (ya que la mayoría de sus viñetas son hostias y mas hostias) y esto no me compensaba para nada.
Sin embargo hoy no vamos a hablar de Kei Kurono y compañía. Hoy me quiero centrar en la ultima obra del tipo que creo el movimiento de las tetas (ademas de crear para estas tallas de sujetador imposibles). Inuyashiki.
Lo primero que llama la atención de sus primeras paginas, es su escenario puramente costumbrista, algo a lo que Oku no nos tiene para nada acostumbrados ya que el manga se inicia con una familia japonesa normal mudándose a su nuevo hogar y el protagonista en vez de ser un joven rebelde y un poco violento, es un padre de familia que trabaja como oficinista (salaryman japones) y que ya esta entrado en años.
¿Donde están las tetas, la violencia, la sangre y los tacos a tutiplen (dignos de cualquier obra del escoces Mark Millard) ?. Esta vez Oku quiere sentar las bases de su obra lentamente. Por eso las primeras escenas vemos la relación del protagonista con su propia familia (al que por cierto, no tienen mucho aprecio), ademas de su día a día.
Sin embargo algo extraño ocurre y ese anciano al que le dolía la cadera y temblaba constantemente se trasforma en un ciborg, una maquina con armas destructivas y fuerza sobrehumana. En este momento sonrió, por que vuelve a aparecer el Oku que ya veíamos en Gantz, ofreciéndonos de nuevo escenas muy WTF?? que dejan a uno con cara de poker. Sin embargo el salaryman no empezara a disparar a todo lo que se mueva cuando haya descubierto sus poderes. Sino que empezara a plantearse el origen de estos y su miedo por trasformarse en una maquina deshumanizada, algo que le da una profundidad enorme al personaje principal.
El estilo de dibujo sigue siendo generado por ordenador por lo tanto es perfecto, quizás demasiado. Ya que volvemos a encontrarnos con un dibujo frió, aunque a veces es capaz de sorprendernos.
En definitiva nos encontramos con una obra que de momento no ha sacado su artillería pesada pero avanza a un ritmo aceptable y es bastante rápido de leer. Recomendable, sobre todo si eres fan de Kei Kurono y compañía.
Vamos a terminar hablando de Gantz y mi momento favorito de Inuyashiki. En los últimos capítulos del primer (y único) tomo publicado en Japón. Hay un momento en el que se revela un personaje que esta completamente obsesionado con la anterior obra del autor (teniendo su cuarto lleno de posters). Después aparece otro criticando su fanatismo por que es un manga de mierda y empieza a soltar las criticas de los detractores de Gantz, Este momento de autocritica a molado un huevo.
viernes, 11 de julio de 2014
Mira, pero no jueges
Hoy vamos ha hablar de Youtube. Un sitio donde te puedes tirar horas y horas viendo vídeos de gatos, de tipejos que haciendo gilipolleces se dan la hostia de su vida, de momentos vergonzosos de la televisión. Bueno, cualquier cosa se puede encontrar en Youtube. Incluso unos chavales que no paran de hacer comentarios totalmente estúpidos mientras están jugando a la ultima entrega de Assasins Creed o COD.
Suscribirse a:
Comentarios (Atom)